martes, 9 de octubre de 2018

ArquiNoticias Noticias semanales N° 482

PATRIMONIO
5 - 10 Tres planes para descubrir el patrimonio oculto de Montevideo 
Organice bien su agenda y aproveche el fin de semana: pasado y presente de la ciudad abren sus puertas en decenas de actividades; aquí tres sugerencias 

El próximo sábado 6 y domingo 7 de octubre se celebra –como ya es costumbre desde 1995– el Día del Patrimonio en Uruguay que este año responde al lema “Patrimonio y Diversidad Cultural, 70 años de la Declaración Universal de los Derechos Humanos”. 
La propuesta incluye una extensa variedad de actividades asociadas al arraigo de la cultura nacional, a continuación se incluye una posible selección. 
Recorrido por el suroeste 
Puerto de Montevideo

10:00: Comience el recorrido por la base naval sobre la rambla portuaria para visitar los buques e ingresar al Grupo de Buceo. 
Mezcle la aventura del mar con el aire en una exhibición de helicópteros. 
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ARQUITECTURA
5- 10 - Francis Kéré: arquitectura para el pueblo (y con el pueblo)
por NANI F. CORES para 20Minutos


Nacido en una aldea de Burkina Faso sin luz ni agua corriente, es uno de los grandes nombres de la arquitectura. El Museo ICO de Madrid presenta la exposición 'Elementos primarios' que reúne sus proyectos más relevantes.

Cuando Francis Kéré (Gando, Burkina Faso, 1965) contempla no sin satisfacción las fotografías que ilustran sus distintos proyectos arquitectónicos en el Museo ICO de Madrid echa de menos que "no se aprecie mejor el sentimiento en las personas que aparecen en ellas. Lo que yo siento al mirarlas es que mi comunidad ha trabajado duro en esto". Su comunidad, su pueblo, en definitiva, la gente es la base de su trabajo como arquitecto y la razón de ser de todo lo que ha construido hasta la fecha: "Crear espacios donde las personas puedan sentirse cómodas, protegidas, donde puedan interactuar las unas con las otras, sobre todo en un mundo cada vez más abierto y a la vez más conflictivo", añade.


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ARTE
5- 10 La gozosa luz del ‘Mare Nostrum’

La Fundación Mapfre despliega los intensos colores del Mediterráneo en una exposición que reúne obras de Renoir, Monet, Matisse, Sorolla, Picasso, Dalí o Van Gogh

por  para El País Madrid

Visitantes de la exposición 'Redescubriendo el Mediterráneo', en la Fundación Mapfre, de Madrid. 


"Estoy asustado por los tonos que hay que emplear, temo resultar terrible y, sin embargo, me quedo muy corto". La reflexión de Claude Monet expresa la sensación de sobrecogimiento al contemplar gran parte de las obras de la gran exposición que la Fundación Mapfre dedica al Mediterráneo, del 10 de octubre al 13 de enero de 2019. Son 138 piezas de artistas que plasmaron la intensidad de la luz y la fuerza de los colores en una competición que se desplegó por tres países en los que se estructura la muestra: España, Francia e Italia.
El recorrido se abre con paisajes que no aún no dejan ver el mar de Joaquín Torres-García, un uruguayo que desarrolló parte de su obra en Cataluña, para dar paso "al primer pintor español que mostró una playa", subraya Pablo Jiménez Burillo, director del Área de Cultura de la Fundación Mapfre y comisario de Redescubriendo el Mediterráneo junto a Marie-Paule Vial. La parte española ofrece distintas caras. Las playas de Valencia estallan en luz y alegría porque en ellas se desarrolla la vida, ya sea para trabajar o por placer, con niños, mujeres y pescadores. Es también el goce del turismo burgués. Junto a obras de Sorolla como ¡Al agua! y Clotilde y Elena en las rocas, en las que parece oírse el mar, llama la atención Bajo la sombrilla, con un enorme y anaranjado quitasol, de Lluís Masriera.

5- 10 La soprano Montserrat Caballé ha muerto a los 85 años la madrugada de este sábado en el Hospital Sant Pau de Barcelona, han informado fuentes hospitalarias. La soprano se encontraba ingresada desde mediados de septiembre en el centro por un problema de vesícula del que estaba siendo tratada desde hace tiempo en ese centro hospitalario. El funeral será el lunes al mediodía en el Tanatorio de les Corts, mientras que el velatorio será este domingo a partir de las 14.00 horas en la capilla 6 del mismo tanatorio, según fuentes funerarias.


7-10 Johannes Vermeer: el pintor holandés que no tiene precio

Existen apenas 36 cuadros suyos, pero el autor de La joven de la perla se puso de moda. Hoy, su pequeña ciudad natal, Delft, en un atractivo turístico.


por  LUIS VINKER para El Clarín

La reina Maxima de Holanda y Juliana Awada observan la obra "La joven de la Perla" del pintor holandés Johannes Vermeer durante su visita al Museo Mauritshuis en La Haya, en mayo de 2017

Fue tan explosivo el crecimiento del mercado del arte en los últimos años —allí no hay Lehmann Brothers ni crisis turca que le afecte—que los números ya no asombran. El ingreso de magnates rusos, chinos y árabes desplazó a los antiguos mecenas y por eso surgen con cierta frecuencia las subastas de cuadros que superan los US$100 millones. Y así se dispararon a las nubes la cotización de Picasso o Van Gogh, Cezanne o Gauguin o, de épocas más recientes, nombres igualmente famosos: Pollock, Warhol, Freund, De Grooning Pero una cuestión es la valorización comercial y algún capricho —el jeque qatarí que pagó US$200 millones por un cuadro de Cezanne para su propio museo— y otra, la categoría fijada por los críticos. En ese sentido ¿cómo ingresaría al mercado un Vermeer, por ejemplo? Probablemente, no suceda nunca. Del pintor holandés apenas se conservan 36 obras, auténticamente reconocidas. Sólo tres pasaron por el circuito de ventas y no habrá otras disponibles para eso. Sucede que Johannes Vermeer fue prácticamente ignorado después de su muerte (1675) y recién a comienzos del siglo pasado lo “redescubrieron”.

martes, 18 de septiembre de 2018

ArquiNoticias Noticias Semanales N° 479


PREMIOS - ARQUITECTOS
13-9 Alejandro Aravena recibirá el Premio Charles Jencks RIBA 2018
El Real Instituto de Arquitectos Británicos (RIBA) ha designado hoy (13 de septiembre de 2018) a Alejandro Aravena, el célebre arquitecto chileno, como ganador del Premio RIBA Charles Jencks de 2018.




El Premio RIBA Charles Jencks se otorga a un individuo o a una práctica que recientemente haya realizado una importante contribución internacional tanto a la teoría como a la práctica de la arquitectura. El premio se entregará a las 6:30 pm el lunes 15 de octubre en RIBA en Londres, después de lo cual Alejandro dará una conferencia. El evento estará presidido por Charles Jencks.
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16-9 Los 10 proyectos que participarán en la Feria Puro Diseño

COMODORO RIVADAVIA (ADNSUR) – Puro Diseño es la feria más importante del país en esa materia y allí estará presente Chubut con un stand donde estarán 10 proyectos que fueron seleccionados para la ocasión. Se trata de “Lo que tramó Aurelia”, “Espacio Cerámica”, “Pequeñas Casitas Patagónicas”, “Domma”, “Mayi Solis”, “Atando Cabos Patagonia”, “Chacra ‘El Refugio’ ”, “Fauna Brava”, “Proyecto Filigrama” y “Galito”.
El Gobierno del Chubut, a través de la Secretaría de Cultura, realizó la convocatoria a creativos, artesanos, diseñadores y productores chubutenses que participaron de la etapa de “selección provincial” para ocupar un espacio físico en el stand de Chubut en la feria. 
Un jurado designado por la organización, y con la presencia destacada del reconocido diseñador Benito Fernández, eligió a los representantes.
La Feria se llevará a cabo desde el jueves 11 de octubre hasta el domingo 14 en el predio de La Rural de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
Para conocer más sobre los diez seleccionados ingresá a 

www.culturachubut.gob.ar.
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16-9 Escocia regenera sus muelles con una nave arquitectónica

Dundee abre la primera sede fuera de Londres del Museo Victoria & Albert (V&A) de diseño firmada por el japonés Kengo Kuma
por MARÍA CONTRERAS Dundee para El País de Madrid
Exterior del Museo Victoria & Albert (V&A)
diseñado por el japonés Kengo Kuma.  EL PAÍS
Pese a ostentar el título de Ciudad del diseño por la Unesco, Dundee, una urbe de 145.000 habitantes ubicada una hora al norte de Edimburgo, no suele formar parte de los itinerarios turísticos por Escocia. Una circunstancia que parece a punto de cambiar porque, desde este sábado, la ciudad alberga la primera sucursal del Museo Victoria & Albert (V&A) que se abre fuera de Londres. Fundada en 1852, la institución original atesora la colección de artes decorativas más grande del mundo. Su sede en Dundee es, además, el primer gran museo consagrado al diseño de toda Escocia. El proyecto, que ha tardado más de una década en materializarse y ha supuesto una inversión total de 80,11 millones de libras (unos 90 millones de euros), será la joya de la corona de un ambicioso plan de regeneración del muelle de Dundee, junto a la ribera del río Tay. “Dundee tiene una larga tradición en creatividad y una excelente facultad de arte y diseño.

martes, 11 de septiembre de 2018

ArquiNoticias Noticias semanales N° 478


MÚSICA - EVENTOS
31-8 Cinth se presento en Teatro Sony



PATRIMONIO 
5-9 El Museo Nacional de Brasil no contaba con seguro sobre su patrimonio
EFE@abc_cultura
Dos funcionarias lloran ante la fachada del Museo Nacional de Río de Janeiro - EFE

Según los balances preliminares, el incendio del domingo destruyó en pocas horas cerca del 90% del acervo de la institución, que estaba constituido por unos 20 millones de piezas.

El Museo Nacional de Río de Janeiro, el más antiguo y de mayor acervo de Brasil que fue destruido por un incendio el domingo, carecía de seguro sobre su patrimonio y tampoco contaba con una brigada de bomberos para combatir posibles focos de fuego.
La falta de un seguro y de una brigada de incendios fue admitida hoy por la subdirectora del museo, Cristiane Serejo, y se agrega a las otras carencias denunciadas y que han provocado indignación entre los brasileños, como el recorte de los fondos públicos para su manutención y los problemas de infraestructura de la edificación, como goteras y filtraciones.
Serejo aseguró que la contratación de un seguro y la creación de un grupo de funcionarios habilitados para combatir incendios habían sido descartadas por la institución por tratarse de costos adicionales que no podrían ser cubiertos. La histórica edificación, inaugurada hace 200 años y que sirvió inicialmente como palacio imperial de Brasil, operaba sin la respectiva licencia del Cuerpo de Bomberos.
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CIUDAD
8-9 La Justicia expropió y devolvió al Estado un terreno en Puerto Madero que fue privatizado hace 20 años.
Es un predio de Tandanor y está valuado en 800 millones de dólares. La operación se realizó durante el gobierno de Carlos Menem.
publicado en IProfesional

La Justicia decomisó un predio de Tandanor tras confirmar que la privatización de la empresa estatal, hace mas de 20 años y durante el menemismo, fue fraudulenta.
Se trata del mayor recupero de fondos de la corrupción que retorna a manos del Estado.
Tandanor había sido adquirida por un consorcio adjudicatario que vendió parte a la firma Perez Companc que a su vez vendió luego el terreno al Grupo IRSA para realizar un emprendimiento inmobiliario millonario. Ahora que volvió al Estado, IRSA debe litigar para recuperarlo.
Los principales investigados en este caso están muertos: por ejemplo el ministro de Defensa menemista Antonio Erman Gonzalez. No obstante, el fiscal Diego Luciani había pedido en el juicio terminado ayer que se investigue al expresidente Carlos Menem por el fraude.
Los jueces condenaron a Eduardo Tesoriere (quien intervino como asesor en la privatización y luego ofició de representante estatal por el 10% de las acciones conservadas tras la venta al consorcio adjudicatario), a Alejandro Arturo Bofill y Andrés Juan Vlastó (empresarios) a tres años de prisión de ejecución condicional, por el delito de administración fraudulenta en perjuicio de la administración pública.
La venta de la empresa se pactó en u$s70 millones que los compradores nunca pagaron. Y el predio, hoy tasado en u$s800 millones, se vendió en 18 millones de dólares.
El fallo fue dictado por los jueces del Tribunal Oral Federal N° 5 Gabriel Nardiello, Sergio Paduczak y Sabrina Namer. Los magistrados absolvieron a Gerardo Donato, Nachat Samman y Miguel María De Larminat, por prescripción y a Omar Calculli, por falta de pruebas.
Esta causa estuvo a punto de prescribir sin llegar a juicio. El kirchnerismo impulsó un pedido de juicio político contra el juez Claudio Bonadio por esa razón. El magistrado llegó a ser sancionado con una multa equivalente a parte de su sueldo por el Consejo de la Magistratura, castigo que fue revocado por la Corte Suprema de Justicia.
DISEÑO
9-9 Proyecto de diseñadora industrial de la UNMdP será exhibido en exposición internacional en Dubai.
publicado en La Capital de Mar del Plata
Cama de hospital para víctimas de quemaduras. Diseño de Marianela Amado..

El jurado del Global Grad Show seleccionó el proyecto de cama de hospital para víctimas de quemaduras de la 
diseñadora Marianela Amado.
La Facultad de Arquitectura, Urbanismo y Diseño de la Universidad Nacional de Mar del Plata ha sido invitada a presentar proyectos de graduados de su Institución en la Exposición Internacional Global Grad Show que se realizará del 12 al 17 de noviembre de 2018 en Dubai, Emiratos Arabes Unidos. En ese marco, convocó a sus graduados de las carreras de arquitectura y diseño industrial a presentar proyectos de su autoría que conformaran un portfolio que represente a la institución.
La Faud presentó un portfolio de proyectos integrado por veinticinco propuestas de veintitrés diseñadores graduados de su carrera de Diseño Industrial que abordan diferentes temáticas y problemáticas socio productivas de escala global y regional. El jurado del Global Grad Show seleccionó el proyecto de Cama de hospital para víctimas de quemaduras de la Diseñadora Industrial Marianela Amado.
Este proyecto, concebido inicialmente como proyecto de graduación, ha sido merecedor de distinciones y reconocimientos nacionales en diversas oportunidades donde se destaca el aspecto innovador y multifuncional para la asistencia de pacientes con patologías que requieren cuidados intensivos por largos períodos. Al ser seleccionado como proyecto expositor para la Exposición Global Grad Show la propuesta elaborada por la Di Amado participará en el premio Progreso.
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ARQUITECTURA - TURISMO

9-9 El impresionante edificio que cambió el paisaje de Oslo
La Ópera de Oslo, un símbolo del renacer arquitectónico de la capital noruega, celebra su décimo aniversario.

Su exterior anguloso en blanco parece surgir del agua y durante todo el año sus visitantes pueden subir al techo para disfrutar de las vistas a la ciudad y al fiordo de Oslo - ERIK BERG/Den Norske Opera &; Ballett
@abcviajar


La Ópera de Oslo está de fiesta: cumple diez años de éxitos y reconocimientos. Durante esta década (poco tiempo, en realidad) se ha convertido en uno de los edificios más icónicos de la ciudad y del país. Además, se encuentra en uno de los barrios con mayor crecimiento de la capital, Bjørvika, destinado a ser el nuevo centro cultural y que dará mucho que hablar en los próximos años con la inauguración del Museo Munch o la Biblioteca Deichman, una de las más modernas de Europa.
Conviene, para clarificar el asunto, bucear en los antecedentes. Con más de 600.000 habitantes, Oslo, centro económico, político y cultural del país, está experimentando uno de los planes de desarrollo urbano más ambiciosos de Europa. El proyecto Fjord City, iniciado en los años 80, preveía una remodelación a largo plazo de los antiguos muelles y zonas industriales, concediendo gran protagonismo a la arquitectura más vanguardista y al diseño. El objetivo era conectar el corazón citadino con el fiordo, sin menoscabar el entorno natural.

lunes, 3 de septiembre de 2018

ArquiNoticias Noticias semanales N° 477


TEXTOS -ARTE
27-8 En un nuevo libro de bocetos, Françoise Gilot borra su mente del pasado
Por Lauren Christensen para New York Times
"El arte no viene de lo que está a tu alrededor, sino de lo que está dentro de ti", dice la pintora y autora francesa Françoise Gilot. Crédito decréditoJody Rogac para The New York Times


La pintora y escritora francesa de 96 años Françoise Gilot, famosa por ser la antigua amante y musa de Pablo Picasso, y la madre de dos de sus hijos, Claude y Paloma, tiene un libro de bocetos esta semana que completó durante sus viajes a India, Senegal y Venecia entre 1974 y 1981.
Si bien la mayoría de los artistas usan cuadernos de bocetos para aprovechar sus impresiones en el material para su trabajo, para ayudarlos a recordar, la Sra. Gilot ha usado el suyo para olvidar.
"Las cosas que he visto, quiero sacarlas de mi mente", me dijo mientras nos sentábamos en su sala de estar muy iluminada en el Upper West Side de Manhattan. (La casa de la Sra. Gilot funciona como un estudio en el que todavía pinta casi todos los días. Los lienzos cuelgan en las paredes de dos pisos, se amontonan en el suelo y se muestran en los caballetes.) "El arte no proviene de lo que te rodea , pero de lo que está dentro de ti ".
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PATRIMONIO

30-8 La Manzana de las Luces: uno de los edificios más antiguos de la ciudad, en estado de abandono
por Fernando de Arostegui para La Nación

En la esquina de Perú y Alsina, en el barrio de Monserrat, un cartel oficial oxidado y abollado alerta: "En este edificio transcurrió parte importante de nuestra historia. Respételo". Pero la advertencia fue desoída durante décadas por el propio Estado y hoy la fachada del edificio de Perú 222, en la Manzana de las Luces, exhibe los síntomas de un abandono avanzado. 
Desprendimientos de su revoque, molduras devastadas, humedad, suciedad y helechos y ramas de hasta medio metro que crecen entre las grietas conforman un cuadro alarmante. 
Con excepción de algunas iglesias, este es el edificio más antiguo que hay en Buenos Aires, con casi 300 años. 
Hoy permanece cerrado, al igual que sus túneles coloniales subterráneos. Aunque su fachada fue edificada en 1862, el interior data de 1730, cuando la Compañía de Jesús comenzó su construcción para alojar a la Procuraduría de las Misiones. 
Atribuido al arquitecto Juan Bautista Prímoli, el edificio es de muros de ladrillos y claustros con bóvedas de crucería revestidos a la cal. 
Allí los jesuitas juntaban la documentación administrativa de las misiones y acopiaban mercaderías. 
Luego, en el siglo XIX, el edificio fue sede de la Universidad de Buenos Aires (UBA) y del Museo de Ciencias Naturales, entre otras instituciones. 
Bajo sus pisos, a seis metros de profundidad, corren segmentos de los túneles coloniales..
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NUESTRO PLANETA
30-8 Salvar al árbol gigante de Paraguay
La ONG ecologista A Todo Pulmón recorre el país en busca de sus ejemplares más grandes, los supervivientes de la deforestación


por Mar Centenera para El País
En tierras de la familia Morel, en las cercanías de Obligado, al sureste de Paraguay, resiste un imponente yvyrã pytã de más de 30 metros de altura. Fue el único árbol que sobrevivió a la ocupación y tala ilegal hace nueve años. Donde antes había lapachos, kurupa'y, yvyrã ro, lianas, helechos y otros cientos de especies características del Bosque Atlántico del Alto Paraná (BAAP) hoy se ve monte deforestado y dedicado al cultivo de maíz. A pocos kilómetros de allí, una columna de humo revela que otro pedazo de bosque acaba de desaparecer también. El yvyrã pytã de los Morel, de unos 300 años de edad, es testigo de la rápida deforestación del Paraguay pero también un símbolo para quienes luchan por la preservación de los bosques.

Este ejemplar centenario es uno de los 21 Colosos de la Tierra, los finalistas del concurso anual de la ONG ecologista A todo pulmón en el que se premia a los árboles más grandes del país



DIGITALES - CONTRUCCION
31-8 Tecnología
Los drones, camino a ser parte intrínseca de las obras de construcción

Permiten ahorrar tiempo y dinero.
Por NICK MADIGAN
Un dron comandado por John Murphy Jr. y Larry Shueneman sobrevuela el Paramount Miami Worldcenter (Saul Martinez para The New York Times).

Como presidente de una dinastía vitivinícola de 700 años de antigüedad, Lamberto Frescobaldi está supervisando una obra en construcción en uno de sus viñedos de la Toscana utilizando una tecnología que a sus antepasados les habría parecido fuera de este mundo: los drones.
 
Los drones se convirtieron en herramientas indispensables para la construcción y los bienes raíces. Su costo relativamente bajo y facilidad de manejo volvieron el trabajo más eficiente para arquitectos, paisajistas, topógrafos, constructores e ingenieros estructurales.
Al lanzar un dron sobre el viñedo en el Perano, en la región del Chianti, al sur de Florencia, Frescobaldi puede examinar el avance de un jardín de 2.300 metros cuadrados que se construye en el techo de una de sus bodegas. El jardín será un lugar para degustar vinos, una estrategia de marketing crucial para el negocio del viticultor, Marchesi Frescobaldi.
Richard Shelbourne, arquitecto paisajista británico que diseñó el jardín, dijo que las imágenes de los drones ayudaron a refinar el proyecto. “El diseño del jardín, que comenzó en mi cabeza y luego se calculó y se plasmó en papel, ahora podía ser visto a escala real desde el aire, y todas las líneas y curvas estaban en el lugar correcto”, dijo.   
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VIAJEROS - 
31-8 Nuevo taller Viajar para contarla 


El cronista y escritor Julián Varsavsky y el arquitecto y semiólogo Eduardo Masllorens coordinarán la quinta edición del Taller “Viajar para contarla”, en esta ocasión orientado al estudio de la arquitectura como un lenguaje abstracto que puede leerse a partir de la forma, para ser traducido en palabras y narrado en una crónica de viaje.
publicado en MisionesCuatro.com

La asistencia al taller de escritura y lectura puede ser a través de un aula virtual o de manera presencial en la Fundación Tomás Eloy Martínez (Av. Córdoba 1556). 
La fecha de inicio es el viernes 21 de septiembre a las 19 horas y serán un total ocho encuentros. 
Está pensado para periodistas, estudiantes y graduados en Ciencias de la Comunicación, Arquitectura, Diseño u otras ciencias sociales, y para todo aquel con inclinación por la lectura y la escritura de crónicas de viaje. 
El objetivo es crear un espacio para la producción de textos y estudiar trabajos de semiología arquitectónica aplicados a edificios concretos y ciudades como Brasilia, Barcelona, Tokio, Buenos Aires, Moscú, París y San Petersburgo, además de técnicas para “leer” la ciudad arqueológica, los rascacielos y las ciudades islámicas antiguas y modernas. Eduardo Masllorens estudió arquitectura en la Universidad de Buenos Aires e hizo el curso de Semiología de la Ecole Pratique des Hautes Etudes –dependiente de La Sorbonne en París–, con la dirección académica de Roland Barthes. Fue profesor titular de Introducción a la Arquitectura Contemporánea y adjunto de Historia de la Arquitectura III en la UBA.
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ARTE
1-9 Visita a su archivo personal
Piedra libre a Quinquela Martín, en sus secretos y enigmas

Hurgamos en los álbumes de fotos y recuerdos de su Museo: con ustedes, el pintor que fundó La Boca.
 
por Luciana Morcillo para El Clarin

Entrega. El pintor le otorga “La Orden del Tornillo”, una distinción que él mismo había inventado, a la escritora Silvina Bullrich.

Usó la espátula como herramienta favorita para retratar lo que se vivía en el puerto del Riachuelo, su paisaje cotidiano. Pintó el río, los barcos y los trabajadores. Aunque parezca una descripción fácil, ese fue Benito Quinquela Martín y así se lo conoce, como el pintor del Puerto de la Boca. Probablemente otra de sus marcas sea que, gracias a su inquietud filantrópica, le brindó desarrollo al barrio ¿Qué se sabe del resto de su vida? Quizás su abandono de recién nacido en la Casa de Niños Expósitos, por ejemplo. De la respuesta a esa pregunta se ocupó él mismo. Durante su vida organizó un archivo con fotos, recortes periodísticos, cartas, planos, boletos de viajes, publicaciones, que se encuentra en su casa museo.
Son sesenta y nueve biblioratos que contienen unas once mil setecientas páginas. Una caja con recortes de diarios y revistas y otras siete cajas con varios miles de fotos guardadas en un espacio con estantes ubicado en una de las oficinas que se despliega con ruedas al abrirse las puertas.
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Patrimonio
1-9 Ícono porteño: la primera torre racionalista cumple 85 años
Es el edificio Safico, ubicado en Corrientes 456. Monumental y geométrico, ayudó a cambiar la fisonomía de la Ciudad.

por Silvia Gomez para El Clarin


Escalera al cielo. El Safico, inconfundible, en Corrientes 456. / David Fernández

En aquellos años en que las familias más adineradas de la Ciudad encargaban la construcción de palacios y residencias siguiendo los lineamientos del
 academicismo francés, los Weil patearon el tablero e indagaron en una escuela que iba a transformar por siempre la mirada que se tenía en aquellas épocas sobre el arte, el diseño, el teatro y claro, la arquitectura. Inspirado durante sus viajes por Alemania y el descubrimiento de la Escuela Bauhaus, Pedro Weil mandó a construir el que fue el primer edificio - torre de estilo racionalista y que el próximo sábado cumple 85 años
.
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martes, 28 de agosto de 2018

ArquiNoticias Noticias semanales N° 476

DIGITALES
22-8 Clásicos y de vanguardia
Los relojes tradicionales top ahora vienen con lo último en tecnología


Se los conoce como híbridos. Aunque son analógicos, se pueden conectar al celular y ofrecen GPS, bluetooth, Wi-Fi y batería solar. 

por Marcelo Bellucci para El Clarín
Modular. EL TAG Heuer Connected Modular 45 puede sustituirse por un módulo mecánico de tres agujas Calibre 5. Bastan unos clics para que el reloj conectado se convierta en un atractivo reloj mecánico.
En la relumbrante batalla de los accesorios de lujo, el sector relojero, ante el avance de las pantallas táctiles –en formato de pulsera o smartwatch- decidió recubrir a sus mecanismos de precisión con una pátina de inteligencia. Para un público que busca fusionar conectividad con tradición, emerge la categoría del híbrido. De acuerdo a un estudio reciente, esta combinación de pieza analógica con tecnología de avanzada, está en pleno ascenso. Así, para 2022 lograrán llegar al 50% del mercado de smartwaches y dividirán la torta con los relojes de Apple y Samsung.
ARTE
23-8 En pantallas múltiples, John Akomfrah teje con destreza los cuentos de la diáspora africana
Por Martha Schwendener para New York Times
Una vista de "Vertigo Sea" (2015), uno de los cuatro videos multicanal en la encuesta del New Museum "John Akomfrah: Signs of Empire". Crédito decréditoSmoking Dogs Films y Lisson Gallery: Foto de Maris Hutchinson / EPW Studio
La extraordinaria encuesta de John Akomfrah en el New Museum, "Signs of Empire", debería ser vista para aquellos que se consideran activistas, artistas, críticos o líderes, o personas que simplemente quieren expandir su visión del mundo.
Sus cuatro instalaciones de video, que ocupan todo el segundo piso del museo, exploran la historia poscolonial, la naturaleza y la migración. Y varias películas, incluida su obra más conocida, "El último ángel de la historia" (1995), que sirve como una investigación sobre los orígenes del Afrofuturismo -cómo la cultura de África y la diáspora africana se cruzan con la tecnología- se proyectan los miércoles en el sótano del museo.
Nuestro Planeta
24-8 Debate
¡Salven a las ballenas reina!


La muerte de la reina acaba siendo un “¡qué pena!” simbólico en un registro de 380.000 azules aniquiladas entre 1900 y 1999. De los siglos de “balleneo,” el más dañino fue el XX, con una cosecha de 2 millones de ballenas y unos 800.000 cachalotes.
por Claudio Campagna para El Clarin
En Puerto Madryn, Argentina, las "ballenas francas del sur" atraen el turismo cada temporada
Un día de febrero de 1928, un arponero ignoto disparó a una ballena de 30,5 metros de largo y 160 toneladas de peso. Su acto automático eliminó, sin pena ni gloria, al individuo más grande registrado para la historia de la vida. De la reina de las ballenas azules, se guarda una foto pésima y un registro de bitácora del barco oloroso que la convirtió en barriles de aceite y racimo de intestinos hinchados.
Si de animalazos se habla, el Argentinosaurus le compite a la azul en longitud pero pierde en peso. Argentinosaurus cargaban su incómoda osamenta sobre cuatro patas que la gravedad encadenaba a tierra. A las ballenas, contrariamente, el mar les suaviza el peso.
27-8 Elizabeth Diller: la arquitecta más influyente de Estados Unidos
Fue galardonada con el premio Women in Architecture. Entre otras obras, es coautora del célebre High Line de Manhattan.
Por 
Elizabeth Diller. La arquitecta norteamericana integra la lista de las 100 personas más influyentes de la revista Time (Foto: Àlex García).


Un jurado especializado eligió a las ganadoras del premio Women in Architecture 2018, promovido por la revista Architectural Record, una publicación con 125 años de trayectoria.
Desde 2014, el premio reconoce el liderazgo de las mujeres en cinco categorías y promueve su visibilidad y contribuciones en la disciplina.

Elizabeth Diller fue reconocida en el Women in Architecture en la categoría Líder de diseño. Uno de sus proyectos de mayor impacto ha sido la transformación de una línea ferroviaria abandonada de Manhattan en el parque High Line, que atrae a ocho millones de visitantes al año.
La socia fundadora de la firma con sede en Nueva York Diller Scofidio + Renfro, fue además la única arquitecta en la lista de 100 personas influyentes de la revista Time en 2018.

martes, 21 de agosto de 2018

ArquiNoticias Noticias semanales N° 475

PAISAJISMO
9-8 3 parques exuberantes remodelan drásticamente el paseo marítimo del East River

Gran cantidad de espacios verdes, nuevos o ampliados, a lo largo de las costas de Brooklyn y Queens ofrecen lugares tranquilos para hacer una pausa, mirar y pasear. ¿Que estas esperando?


Por Michael Kimmelman para New York Times
Pinos, sasafrás y setos de enebro en el Muelle 3, una nueva adición al Parque del Puente de Brooklyn. CréditoRaimund Koch para The New York Times

Una mañana calurosa y brumosa, encontré un poco de sombra debajo de algunos pinos en el jardín cerca del final del recién inaugurado Pier 3, en el Brooklyn Bridge Park. Transbordadores lentos de paletas blancas a través del East River. En un laberinto de sasafrás y setos de enebro, una mujer jugaba con su hija de 6 años.
Y en el de gran muelle se ven, tres turistas, charlando en alemán, que habían cruzado desde el lado de tierras altas del parque, sacaban selfies dentro en un gran cantero protector de un césped central, salpicada de hierbas - una mini-versión del prado de las ovejas detrás de matorrales de tilos y caminos curvos.
Es fácil olvidar que hace apenas una década, cuando la idea del Parque del Puente de Brooklyn todavía estaba germinando, no había una brizna de hierba a la vista a lo largo de ese tramo del muelle. Lo que es hoy en día hectáreas de espacios verdes y campos de atletismo seguía siendo una mugre desordenada de estacionamientos y almacenes en pilares decrépitos. Requería una especie de pensamiento mágico para imaginar lo que algún día podría ser.


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ARQUITECTURA INTERNACIONAL
14-8 César Pelli - La espectacular terminal de ómnibus que hizo un tucumano en Estados Unidos
Salesforce. La terminal de omnibus de San Francisco (EE.UU.) mide 500 metros de largo y tiene un parque en su terraza.
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por Miguel Jurado para El Clarin
El centro de transporte está en pleno San Francisco, mide 500 metros de largo y tiene un gran parque urbano en su terraza. centro de transporte está en pleno San Francisco, mide 500 metros de largo y tiene un gran parque urbano en su terraza.
La semana pasada, en San Francisco, el tucumano César Pelliinauguró su última creación.
El Salesforce Transit Center es una estación de transporte multimodal que conecta 11 sistemas de tránsito urbanos, regionales y estatales de los Estados Unidos.
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ARTE
15-8 El Prado: a 15 obras maestras por hora

La ruta que propone el museo madrileño para recorrer en 60 minutos algunas de sus iconos desde la mirada de una crítica de arte rodeada de turistas

Asistentes a las visitas organizadas al Museo del Prado de una hora. 
por Angela Molina para El Pais Madrid

Más o menos como en los sueños, el tiempo en los museos pasa muy rápidamente. En la noche de la pintura, los ojos se mueven en fase REM constante mientras el sol resplandece ahí afuera, cociendo el asfalto. Fue Orhan Pamuk quien escribió que los museos de verdad son los sitios en los que el tiempo se transforma en espacio. El premio Nobel turco había construido el suyo propio, El museo de la Inocencia,un gabinete de las maravillas que nace de un libro y termina como un aleph de todos los museos del mundo.
En la memorable escena del Louvre de Bande á part (1964), los jóvenes Odile, Franz y Arthur tardan en recorrer el museo 9 minutos y 45 segundos,
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18-8 La Provincia y Zanella lanzan concurso para promover las energías renovables
El ministro de Ciencia y Zanella firmaron un convenio orientado a promover la creación, producción y uso social de las energías renovables. El certamen "Doble desafío", que será para estudiantes universitarios, tendrá como objetivo el diseño de un vehículo eléctrico en dos categorías.
El plazo de presentación vence el 21 de septiembre. La dupla ganadora accederá a una pasantía remunerada por 6 meses en la firma líder del país en la producción de motovehículos. Por su parte, cada integrante del segundo equipo premiado recibirá una moto Zanella Modelo ZB 110 Z1. La propuesta seleccionada en tercer lugar será acreedora de una Mención de honor por parte del MCTI y de Zanella Hnos., que destacará las virtudes del proyecto en cada categoría.
Cabe aclarar que la convocatoria comprende a estudiantes universitarios de la provincia de Buenos Aires, a partir de 4° año de las carreras: Diseño Industrial, Ing. Industrial, Ing. Mecánica, Lic. en Sistemas, Ing. en Sistemas e Ing. Electrónica. Los interesados deberán inscribirse en www.mcti.gba.gob.ar/dobledesafio.
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