lunes, 12 de agosto de 2013

arquiNoticias Noticias N° 212 (noticias de la semana que paso)

                

6-8 El dueño de Amazon compró el legendario The Washington Post
Jeff Bezos, el fundador del exitoso sitio de compras online, pagó 250 millones de dólares por el diario, que incluye entre sus logros la publicación del caso Watergate
publicado por La Nación
The Washington Post, uno de los diarios más prestigiosos del mundo, fue vendido a Jeff Bezos, el multimillonario fundador del sitio de compras por Internet Amazon, que pagó 250 millones de dólares, según confirmaron ayer ambas partes.
La noticia provocó un cimbronazo en el mundo de los medios porque es la primera vez que un empresario de Internet compra un diario de papel a título personal (lo adquirió Bezos con su fortuna personal) y sin contar con experiencia anterior en un mercado editorial que desde hace una década transita por una fuerte crisis de rentabilidad.
La información oficial expresó que la venta se completará en los próximos 60 días, tras los cuales Bezos se transformará en el único dueño de este histórico diario, entre cuyos hitos figuran la revelación del escándalo Watergate, que provocó la caída del presidente Richard Nixon, y más recientemente, detalles sobre las escuchas de los servicios de inteligencia filtradas por el informante Edward Snowden.
El "WaPo", como le dicen sus lectores, se ha caracterizado por el periodismo de investigación y su afinidad editorial con el progresismo encarnado en el Partido Demócrata. Además, es uno de los pocos diarios "grandes" que, aunque cotizaban en bolsa, pertenecían a los Graham, una familia de periodistas tradicionalmente ligada a esta publicación.
6-8 Nuevo edicto de aguas pluviales de McGinn significará techos más verdes y jardines de lluvia en Seattle
por Marc Stiles para bizJournal
Los techos verdes, como éste en el garaje de la Fundación Gates,
son un ejemplo de la infraestructura pluvial verde
.


Nota del Editor: Esta historia se ha actualizado para ofrecer más información sobre los tipos de proyectos de desarrollo se verían afectados por la orden ejecutiva.

El alcalde de Seattle Mike McGinn , anunció el miércoles un plan para manejar hasta 700 millones de galones de agua de lluvia al año con los sistemas naturales en lugar de los sistemas de "pipe-and-tanque" tradicionales.

La orden ejecutiva de McGinn, que dijo que su oficina está entre los primeros de su tipo en el país, dirige los departamentos de la ciudad para desarrollar un enfoque coordinado para aumentar significativamente el uso de los sistemas naturales de drenaje para reducir y limpiar las aguas contaminadas por la filtración del agua a través de la vegetación y el suelo Verde enfoques de infraestructura de aguas pluviales incluyen cunetas bioretention, jardines de lluvia, aljibes de aguas pluviales, pavimento permeable y techos verdes.
Un comunicado de prensa de la oficina del McGinn afirma que el "objetivo pluvial verde" se logrará a través de una combinación de proyectos de la ciudad dirigidas en terrenos públicos, "code-desencadenado inversiones del sector privado" y las acciones voluntarias sobre la propiedad privada.

7- 8 26 Años de Crecimiento: Shanghai Antes y Ahora

publicado en The Atlantic "in focus"




El Fotógrafo de Reuters Carlos Barria recientemente estuvo en Shanghai, China, la ciudad de más rápido crecimiento en el mundo. HACE Una Semana, Tomo una foto increible, recreando el mismo encuadre y perspectiva de una fotografía tomada en 1987, Muestra La diferencia que en 26 años tuvo El Escenario es el distrito de Shanghai Financiera de Pudong, dominada por la torre de la Perla Oriental en la Izquierda, y la nueva 125 pisos Shanghai Tower, El edificio más alto de China, y el segundo rascacielos más alto del mundo, con 632 metros (2.073 pies) de contralto, que se prevé terminar una episodios finales de 2014. Shanghai, La ciudad más grande de población en el mundo, ha estado creciendo en una tasa de alrededor del 10 por ciento al año en los ultimos 20 años, y ahora es el hogar de 23,5 millones de personas -. casi el doble de lo que era en 1987 
8-8 TGLT presentó el Masterplan de su nuevo proyecto en Puerto Norte - Rosario, diseñado por Foster + Partners 
En el marco de Expo Real Estate en el hotel Hilton de Buenos Aires TGLT presento el masterplan de su nuevo emprendimiento en Puerto Norte diseñado por Foster+Partners.
Brandew
Brandow Haw socio senior de Foster + Partners presentando el Masterplan

8-8 . Descubren el friso más espectacular de la cultura maya en Guatemala

publicado por: CanalPatrimonio


Un friso de la cultura maya, considerado como el más espectacular hasta ahora visto, ha sido encontrado en el centro arqueológico precolombino de Holmul, ubicado en el departamento de Petén, al norte de Guatemala y fronterizo con México y Belice, según ha explicado uno de sus descubridores.

El arqueólogo guatemalteco Francisco Estrada-Belli, director del sitio de Holmul, ha detallado que el friso, de ocho metros de largo por dos de ancho, fue hallado en una pirámide maya que data del año 600 después de Cristo, decorada con imágenes de dioses y gobernantes y una larga inscripción.

El hallazgo se produjo durante la búsqueda de una tumba en la parte superior de un edificio del centro arqueológico maya, la cual estaba vacía. Sin embargo, bajo la estructura se encontró otra tumba con los restos de un individuo acompañado de 28 vasijas cerámicas y una máscara de madera, con la cual se cree que pudo haber sido un gobernante o miembro de la elite de Holmul, señala el especialista.

Las investigaciones para determinar la identidad de este personaje y las circunstancias históricas en las que vivió dieron origen al descubrimiento del friso decorativo en el edificio asociado a la tumba, subraya el arqueólogo, radicado en Estados Unidos.
Entre monstruos
Estrada-Belli precisa que el friso (relieve en estucado) está en la parte del edificio rectangular, a unos 10 metros arriba de la plaza. La composición incluye tres personajes principales que visten ricos atavíos de plumas de quetzal (ave símbolo nacional) y de jade, sentados sobre cabezas de monstruos witz (cerro). El personaje central se identifica como Och Chan Yopaat por los signos jeroglíficos en su tocado y en el texto debajo de su imagen. El experto añade que desde la boca del monstruo central se desprenden dos serpientes emplumadas de las cuales emergen los ancestros y cerros laterales. Enfatiza que entre ellos están las figuras de dos dioses ancianos, que le otorgan al personaje central un objeto identificado por un signo jeroglífico que ellos creen que significa “primer tamal” (ofrenda de comida). En la parte posterior de los tres personajes está una banda de símbolos astrales conocida como “banda celestial”.
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9-8 Arte: el sutil encanto de las sombras
La galería Rolf Art creó el clima ideal para presentar obras que exploran los límites de la fotografía. Centradas en el backlight y otros recursos lumínicos contemporáneos, reflejan con imágenes ambiguas un interés común en las búsquedas de Graciela Sacco, Gabriel Valansi, Jacques Bedel, Ananké Asseff, Estanislao Florido y Carolina Magnin
Por Celina Chatruc para La Nación
Las luces de esta fotografía de Gabriel Valansi, de 2011, pueden ser reguladas con distintos dimmers. Foto: Gentileza Rolf Art

través de las persianas americanas, un hombre y una mujer parecen observar a la gente que camina por la calle Posadas. Pero afuera es de noche, y la luz que brilla a sus espaldas los pone en evidencia: son ellos los que quedan expuestos. El contraste los revela atrapados detrás de la ventana enrejada, cada uno en su propio mundo vacío, detenidos en el silencio.
Hay que entrar en la planta baja de este edificio de Recoleta para descifrar el "enigma de la sombra". Es decir, para descubrir por qué Junichiro Tanizaki defendía esa luz indirecta y difusa que genera un clima calmo, imprescindible para apreciar la "punzante melancolía de las cosas".
"¿Nunca han experimentado esa especie de aprensión que se siente ante la eternidad, como si al permanecer en ese espacio perdieras la noción del tiempo?", pregunta el escritor japonés en El elogio de la sombra . Si no lo hicieron, vale la pena detenerse en la penumbra ante las obras de Graciela Sacco, Gabriel Valansi, Jacques Bedel, Ananké Asseff, Estanislao Florido y Carolina Magnin, reunidas en Rolf Art para explorar los límites de la fotografía.
9-8 Partió Eduardo Falú uno de los Grandes de nuestra música y nuestro patrimonio
En algún lugar estarán cantando y recitando verdades con una copa de vino brindando por Argentina


9-8 Escena global: Venecia, París, Lima y N.York
Por Alicia de Arteaga para La Nación

El calendario del segundo semestre ya tiene fechas puestas en la agenda del arte global. Hasta noviembre puede visitarse la 55a edición de la Bienal de Venecia con dos escalas obligadas: el Pabellón Argentino en los Arsenales con la Rapsodia inconclusa , de Nicola Costantino, más allá y más acá de la polémica, y el imperdible Pabellón Stirling en los Giardini, consagrado a la obra de Xul Solar, un hallazgo del director Massimiliano Gioni.
Mientras tanto, la activa galerista cordobesa Florencia Giordana Braun (ver nota ) recibió confirmación del comité de Paris-Photo para integrar el núcleo duro de la muestra de fotografías más célebre del mundo que tiene como sede el Grand Palais. La ubicación es palaciega y estará al lado del influyente Larry Gagosian, un indicador del lugar que ha conquistado la joven cordobesa desde que aterrizó en Buenos Aires Photo con la obra de Ananké Assef y su nuevo formato de gestión.
10-8 Patrimonio cultural de la humanidad podría derrumbarse en San Joaquín
El templo jesuítico de San Joaquín, construido en 1746, declarado patrimonio cultural de la humanidad, está a punto de colapsar y urge su restauración. El párroco local, Milciades Ortigoza, teme seguir haciendo misa adentro de la iglesia “porque el techo podría desplomarse en cualquier momento”.

publicado en ABC Paraguay

SAN JOAQUÍN, Dpto. de Caaguazú (Carlos Mariano Godoy, redacción regional). Pobladores de esta comunidad están preocupados por el desprendimiento de una parte de la pared de adobe del templo construido por los misioneros jesuitas, según datos históricos, entre 1746 y 1747. Se trata de la pared lateral izquierda de la iglesia, que sostiene una enorme viga sobre la que descansa todo el antiguo maderamen del techo.
La situación empeora, teniendo en cuenta que el revoque de la pared de adobe se deteriora progresivamente. Existe un agujero que se agranda con el paso de los días y pone en peligro de derrumbe a la estructura.
El 26 de mayo de este año el párroco local, Pbro. Milciades Ortigoza, de la congregación Sagrado Corazón de Jesús de Betharrán, y el intendente, Alcides Flores (PLRA), presentaron una nota al ministro de Obras Públicas y Comunicaciones, Enrique Salyn Buzarquis. Mediante el escrito solicitaron la “urgente reparación del edificio”
Nota completa
10-8 Iniciativa cultural - Crean un registro de arte urbano
El martes pasado, la Fundación Metropolitana presentó la iniciativa Registro Urbano, un proyecto que tiene por objetivo, en su primera etapa, consignar en un catálogo fotográfico las obras de arte urbano "transitorias y perecederas" de la ciudad. Entre ellas se incluyen pinturas con stencil, rodillo y a mano alzada, pasting y stickers. Registro Urbano cuenta con el apoyo de Mecenazgo, el régimen de promoción cultural del gobierno de la ciudad, y fue desarrollado junto con La Marca Editora..

lunes, 5 de agosto de 2013

ArquiNoticias Noticias N° 211

                

29-7 Carta de Lectores La Nación - Hotel Metropol
Es lamentable observar cómo se sigue deteriorando y desdibujando la fachada edilicia del inmueble que otrora fue el imponente Hotel Metropol, ubicado en la calle Bartolomé Mitre 1618 de nuestra ciudad. Aún se alcanza a leer grabado en un lateral izquierdo el nombre del reconocido arquitecto suizo Lorenzo Siegerist, de destacada labor en nuestro país. Construyó, por ejemplo, la casa central de las tiendas Gath & Chaves, el teatro 3 de febrero en Paraná (Entre Ríos), el impactante edificio de Bolívar y Moreno y numerosas viviendas residenciales. Las balaustradas de los dos principales ventanales del ex hotel han desaparecido o se han caído, y en su lugar hay unas sogas que hacen de balcón, las paredes y algunas partes de la mansarda se están descascarando y sigue deslucidamente tapiado todo el frente del inmueble desde que la ONG Basta de Demoler denunció el saqueo interno de sus materiales. A pesar de encontrarse en un área de protección y conservación del patrimonio arquitectónico de la ciudad de Buenos Aires, ¿no se podrían adoptar medidas de urgente reparación, evitando que se siga desplomando y no tenga que ser demolido el ex hotel Metropol.
J. Fernando Arana Cosulich


30-7 Revelan misterios de los últimos días de los niños de Llullaillaco
El cabello de "la doncella" indica que había ingerido gran cantidad de chicha y coca
publicado en La Nación
"La doncella", una de las tres momias de Llullaillaco.
Foto: Archivo 

LONDRES (New Scientist).- Sentada con las piernas cruzadas y una media sonrisa en los labios, "la doncella" de las momias de Llullaillaco parece dormir en paz. Cuando se la desenterró, en 1999, las hojas de coca entre sus dientes y su tumba congelada en la cima de la montaña eran los únicos indicios de que había sido parte de un ritual de sacrificio inca hacía 500 años.

Ahora, nuevos estudios del cuerpo en perfecto estado de conservación revelan información sin precedente de su vida antes de su muerte, quizá por hipotermia, y generan dudas sobre cuánto conocía, y aceptaba, su destino.
El cuerpo congelado de la adolescente de 13 años apareció sepultado en una cámara pequeña de 1,5 metros bajo tierra cerca de la cima del volcán Llullaillaco, junto con los cuerpos de un niño y una niña de 4 o 5 años. Los tres cuerpos son las momias mejor conservadas del mundo, según dijo Andrew Wilson, de la Universidad de Bradford en Reino Unido.
31-7 Modelar el espacio público: una retrospectiva de Diseño Shakespear
por Cayetana Merce para Arq
Una muestra en el Mamba recorre la trayectoria de los 50 años del estudio liderado por Ronald Shakespear. La identidad visual de Buenos Aires, la de los subtes porteños, además de afiches, marcas y otros trabajos conmemoran un modo de mirar el oficio y la ciudad. 
Una retrospectiva del estudio Diseño Shakespear, en conmemoración de sus 50 años de trabajo, estará en exhibición hasta el 12 de agosto en el Museo de Arte Moderno de Buenos. La ocasión resulta una oportunidad para revistar su producción, fundamental para la historia del diseño nacional. 

Ronald Shakespear es sinónimo de identidad gráfica porteña. Fundador de esta oficina de diseño e identidad visual (1959), estuvo al frente de los más importantes megaproyectos de señalización urbana de Buenos Aires. 
Shakespear comenzó a hacer historia en 1971 cuando creó, junto con Palito González Ruiz, el Plan Visual de la Ciudad de Buenos Aires. Las señales para las paradas de taxis con una "mano amarilla" y gráfica negra, las de nomenclaturas negras y blancas para las calles y avenidas, y las de las plazas (algunas de estas señales todavía pueden verse en ciertos sitios), son parte del vasto catálogo que por muchos años conformó el lenguaje visual de la capital del país. Otros proyectos emblemáticos fueron la señalización de los Hospitales Municipales (con Raúl Shakespear en 1978), y más adelante en el tiempo la del Subte de Buenos Aires (con sus hijos Juan y Lorenzo, 1995/2008).
Quiénes aún no conocen los trabajos del estudio y visitan las salas del Mamba se sorprenderán al descubrir que un mismo estudio haya diseñado toda esa variedad de reconocidos trabajos. El zoológico Temaikén, Autopistas del Sol, Parque de la Costa, Tren de la Costa y muchísimas marcas conforman un portfolio de 50 años de producción.

Nota completa2-8 Arte / La Babel contemporánea - Berlín, usina creativaVarios artistas argentinos contaron a adncultura cómo viven en la capital alemana, que convoca a colegas de todo el planeta con su estilo bohemio y su bajo costo de vida. Entre ellos, se destacan el tucumano Tomás Saraceno y el danés Olafur Eliasson, creadores de megainstalaciones de espíritu universal inspiradas en este clima cosmopolita
Por Celina Chatruc para La Nación

Tomás Saraceno, uno de los argentinos más famosos,
está radicado en Berlín.


BERLIN.-Se promociona como la "ciudad del cambio". Y lo es. Después de las profundas heridas que dejó la Segunda Guerra Mundial, resurgió de las cenizas y se reinventó a sí misma, hasta convertirse en uno de los principales centros de arte del planeta.
Atraídos por la libertad creativa, la infraestructura y el bajo costo de vida de la capital alemana, donde se puede conseguir un departamento de tres dormitorios por 500 euros por mes, aquí conviven cientos de artistas de los cinco continentes. Entre ellos, muchos argentinos, como Tomás Saraceno, Charly Nijensohn, Edgardo Rudnitzky, Miguel Rothschild, Manuel Esnoz, Marula Di Como, Celina González Sueyro, Dolores Zinny, Juan Maidagán, Eva Pedroza y Ariel Lo Manno. En diálogo con adncultura , varios de ellos coincidieron en que Berlín cambió en forma radical en esta última década.


2-8 Muestras - Estrategias plásticas

Por Daniel Gigena para La Nación
Invención, técnica mixta de Tito Pérez. 
Una vasta exhibición, que reúne obras de formato pequeño de artistas de varias galerías porteñas, destaca líneas y temáticas narrativas en el arte argentino. Agrupadas por autor y por galería -participan con sus artistas, invitadas por Rubbers, Gachi Prieto, Dacil Art, Aldo de Sousa y Elsi del Río-, las diferentes visiones de Historias mínimas rondan sin embargo algunas constantes: el paisaje (Sonia Etchart y, de manera original, Teresa Pereda), la sociedad y la vida urbana (Liliana Golubinsky y Daniel Corvino), el cuerpo (en todo el conjunto escultórico seleccionado, de Tulio Romano a Alexis Minkiewicz), las fantasías animadas (Benito Laren, Carolina Antoniadis, Mariana Vidal y Fabio Risso, entre otros) y los relatos encriptados de las variaciones abstractas (Carolina Cerverizzo y Tulio de Sagastizábal). 

4-8 Boulevard atlántico - Rescatan a un icono de Mar del Sur

El histórico hotel, el más antiguo en pie del país, será recuperado por un grupo inversor argentino con estilo boutique en 18 meses
Por Teresa Bausili para La Nación
Así lucirá su nueva fachada el edificio restaurado.
Foto: Gentileza Grupo Marum

Quién no ha suspirado de pena e impotencia si alguna vez pasó frente al hotel Boulevard Atlántico, aquel monumento al olvido que se levantó hace más de 120 años en medio de la nada, entre los médanos y el viento de Mar del Sur.
Porque era cuestión de tiempo para que un temporal, un diluvio, acaso un mínimo temblor de tierra, terminaran de dar el golpe de gracia a la imponente construcción neoclásica, milagrosamente todavía en pie. Pero sucedió lo que muchos descreían y otros tantos anhelaban con desesperación: después de años de marchas y contramarchas, falsos rumores de compra y un tendal de supuestos proyectos que quedaron en la nada, un grupo inversor se decidió a rescatar al hotel de sus ruinas y devolverle su antiguo brillo. Y esta vez parece que es en serio.

"Compramos el hotel hace un año y medio a través de un fideicomiso, y en estos días empezamos con la primera etapa de reconstrucción de fachada, que va a respetar el diseño original", detalla Martín Bueno, director de Marum, un grupo argentino que se presenta como "una organización dedicada al área de construcción sustentable" (con proyectos desde parques eólicos hasta trenes eléctricos).
3-8 Buenos Aires reclama varios pactos de no agresión
Por Alberto Amato 
Yo tenía una ciudad, y me la rompieron. Me gustaría que le devuelvan a la Avenida 9 de Julio el enorme pulmón verde que le arrancaron. El mundo entero busca resguardar el poco verde que queda en las grandes ciudades y nosotros, que tenemos más de tres kilómetros de árboles y calandrias, le echamos cemento para toda la vida.
Me gustaría que la ciudad no hubiese quedado dividida, como la Berlín de un país emergente, entre Este y Oeste.
Me gustaría que se dejaran de joder con Cristóbal Colón, que devuelvan la estatua a su pedestal y que dejen en paz al viejo genovés, en donde estaba, oteando el horizonte hacia el mar de su infancia, por encima de ese río contaminado de mugre y de cadáveres.
Me gustaría que cincuenta energúmenos no destruyeran a pedradas una estación de ferrocarril, ni ninguna otra cosa, escudados en la excusa falsa de que la protesta social no debe penalizarse. Una cosa es la protesta y otra cosa el vandalismo. Una cosa es estar furioso y a derecho y otra muy diferente reventar la ciudad hasta dejarla convertida en trinchera.
Hace veinte años que a Buenos Aires la rompen a patadas. Veinte años de zozobra, de azar, de calles cortadas, de fuego en las esquinas, de cascotes en el aire, de gases en el viento. Y, aún así, pese a tanto desgarro inducido, la ciudad siempre revive, como aquel otro milagro de la primavera al que cantaba Antonio Machado.
Una ciudad pertenece a su gente, no a sus gobiernos, no a sus organizaciones sociales por justas y loables que sean sus intenciones. Una ciudad es de quienes caminan sus calles y han visto el otoño o vislumbrado el amor o el adiós en sus parques; de quienes comprenden su música y escuchan sus quejidos en la alta noche; de quienes ya tienen elegido el lugar en el que descansarán sus huesos, porque en la ciudad descansa el polvo de sus ancestros.
Una ciudad no debería ser el escenario inerme en el que se dirimen mezquindades políticas, chicanas de primaria, caprichos enfurruñados, antojos histéricos.
Tenemos que dejar vivir a Buenos Aires porque, si no, la vamos a matar.

4-8 Polo cultural - El jurado se reunió con los estudios de arquitectura preseleccionados
publicado en Ushuaia Noticias

El equipo de jurados para la selección de la empresa que se encargará del diseño del Proyecto del Polo Cultural, Ambiental del Arte, Ciencia y Tecnología se reunió con los representantes de los 12 estudios de arquitectura que fueron preseleccionados para este importante emprendimiento que lanzó el gobierno de Tierra del Fuego. Las entrevistas se realizaron el pasado lunes y martes en el 7 piso de la sede central del Consejo Federal de Inversiones.
El arquitecto Pablo Asprella, director General de Infraestructura de la Universidad Nacional de Tierra del Fuego, quien integra el jurado y la Comisión de seguimiento del Proyecto, informó que “en esta segunda etapa de selección se entrevistaron y analizaron los antecedentes de los representantes de los 12 estudios que fueron preseleccionados de la lista inicial de 41”.
La audiencia para cada estudio, de 30 minutos de duración, estuvo separada en dos tramos; en los primeros 10 minutos cada representante expuso los antecedentes de su compañía y el tiempo restante fue utilizado por el jurado para realizar consultas “pre establecidas y que tenían el objetivo de hacer un filtrado de distintos puntos importantes y necesarios a la hora de la evaluación”, remarcó Asprella.
Cada estudio de arquitectura fue presentado en un sobre cerrado que contenía el presupuesto de honorarios para la realización del proyecto; el cual se depositó en una urna que fue abierta el pasado martes a las 18, en un acto que fue presenciado con sumo interés por las empresas que se presentaron en este concurso.
Otro de los jurados, el director General del Área de Infraestructura de la Universidad Nacional de Río Negro arquitecto Pablo Domecq, destacó el proyecto fueguino, ya que busca generar un circuito cultural donde se pueda desarrollar y potenciar la cultura no solo en Ushuaia sino también en Buenos Aires. La propuesta tiene una trascendencia no solo local sino regional y nacional.

4-8 La polémica estatua de Azurduy será una de las más altas del país
El autor de la obra apoya el traslado de Colón y dice que hay que aggiornar la Casa Rosada. Galería de imágenes.
Por Claudio Corsalini para Perfil

Andrés Zerneri recibió a PERFIL en su taller y exhibió por primera vez el molde de yeso de la estatua que se emplazará en lugar de la de Colón. Allí también realiza otra en homenaje a la Mujer Originaria. | Foto: Cedoc
Detrás de la Casa Rosada, la estatua de Cristóbal Colón lleva más de treinta días recostada sobre una tarima de hierro y madera y con la custodia que impuso el Ejecutivo porteño para evitar su traslado a Mar del Plata. Mientras tanto, en uno de los pabellones de la ex ESMA, ahora transformado en el Espacio Memoria y Derechos Humanos, un grupo de escultores encabezados por el artista argentino Andrés Zerneri continúa trabajando en una escultura de yeso de nueve metros de alto que servirá de molde para el monumento a Juana Azurduy, una obra cuyo costo (un millón de dólares) fue donado por el presidente de Bolivia, Evo Morales, y que desde Balcarce 50 pretenden instalar donde antes se erigía la figura del navegante genovés.
La escultura de Azurduy será la más grande en el país hecha en bronce fundido, medirá unos 15 metros de altura –incluido el pedestal– y pesará entre siete y ocho toneladas. Según su escultor, estará lista para fin de año y mostrará a Juana Azurduy en plena batalla, con una espada en su mano izquierda y con el brazo derecho detrás de su cuerpo protegiendo a sus cinco hijos y a campesinos y gauchos originarios de las Provincias del Río de la Plata. “El concepto apunta a mostrar una Juana dinámica, movilizadora y protectora a la vez, tal como me lo pidió Evo Morales”, afirma Zerneri, que aceptó dialogar con PERFIL en su atelier. Allí es donde los futuros marinos aprendían soldaduras, herrería y rectificación de motores, entre otros oficios. Tiene unos cien metros de largo, 15 de altura y dos plantas. Zerneri, no sólo realiza esta obra, sino también el Monumento a la Mujer Originaria, aún sin ubicación designada.