martes, 25 de noviembre de 2014

ArquiNoticias Noticias semanales N° 278



* Ganadores Concurso Nacional de Ideas para la incorporación de sistemas fotovoltaicos en áreas urbanas
La Sociedad Central de Arquitectos informa que el día 17 de noviembre de 2014, en la sede del Centro Metropolitano de Diseño y en presencia de representantes del Promotor, del Organizador y participantes, se procede a la apertura de los sobres que guardaban el anonimato.
Se otorgan los premios y las menciones a los siguientes equipos:
Categoría Profesionales
1º Premio: Desierto
2º Premio: Autora: Arq. Sandra Ruggeri
Categoría Estudiantes
1º Premio: Autor: Sebastián Zanetti
2º Premio: Autores: Estefanìa Soledad Malerba, Emanuel Luberriaga y Gustavo Javier Valsecchi

*
*

20-11 Los Amigos del MNAD celebraron sus 50 años
La entidad anunció un premio para jóvenes
Por Silvina Premat para La Nación
Con el anuncio de un premio, que se sumará a los estímulos para promover la creatividad de los artistas jóvenes, y la presentación de las fachadas restauradas, el Museo Nacional de Arte Decorativo (MNAD) celebró ayer los 50 años de la Asociación de Amigos de ese espacio cultural.
El palacio de estilo neoclásico francés, que perteneció a la familia Errázuriz Alvear, ubicado en la Avenida del Libertador al 1900, recibió anoche a los invitados a un cóctel para brindar por la permanencia de una propuesta cultural de excelencia en pleno Palermo.
El director del MNAD, arquitecto Alberto Bellucci, destacó ante LA NACION que "la Asociación ha trabajado muy bien en los últimos tiempos, sobre todo en la obtención de recursos para los arreglos que se debían hacer".
El MNAD depende de la Nación y también fue beneficiado por la ley de mecenazgo porteño. La presidenta de la Asociación de Amigos del Decorativo, Olga Muro de Nadal, anunció junto con Dolores Jaureguialzo, directora ejecutiva de la entidad, el nuevo premio "Moda, arte y diseño", bautizado como MAD. Se otorgará anualmente a los mejores proyectos de estudiantes del último año de la carreta de diseño de indumentaria. "Éste es el Museo de Arte Decorativo y, por eso, nos interesa impulsar a los jóvenes a trabajar con ética y hacia un desarrollo sustentable", afirmó Muro de Nadal tras anunciar el nuevo galardón en el cóctel de celebración de los 50 años de la Asociación.

20-11 Nueva vida para El Molino
La decisión unánime del Congreso de expropiar el edificio y salvarlo de la destrucción debe ser bienvenida, pero el caso obliga a revisar la eficacia de las normas vigentes para preservar nuestro patrimonio
Por Martín Marcos para La Nación

La ex Confitería del Molino parece tener una nueva chance 17 años después de su cierre definitivo en 1997. Como un moderno Fénix intentará renacer de su propio deterioro. Por unanimidad de todos los bloques que componen la Cámara de Diputados de la Nación se aprobó una ley de expropiación que ya había obtenido media sanción del Senado. Un excepcional logro en un ámbito político que no se ha caracterizado últimamente por los consensos. Qué bueno que un edificio de cualidades arquitectónicas sobresalientes haya sido el motivo de semejante coincidencia. Qué pena que hayamos tardado 17 años en lograrlo...





21-11San Luis: parque de energía solar
El emprendimiento alimenta seis edificios públicos de Terrazas del Portezuelo
Por Fabiola Czubaj para La Nación
El parque posee 4080 paneles solares. 


El sol y el cielo azul típicos de San Luis fueron el mejor escenario para la inauguración del parque fotovoltaico que proporcionará energía al complejo gubernamental Terrazas del Portezuelo, a menos de 10 km por ruta de la capital provincial.
Los 4080 paneles solares dispuestos en 3,6 hectáreas cuentan con una potencia instalada de 1 MW para abastecer la demanda de los seis edificios que albergan al Ejecutivo local. Es el primer parque solar construido sólo con fondos públicos provinciales. Costó 37 millones de pesos, está certificado por la Fundación Cambio Climático de Al Gore y lo 

evaluó el Centro Nacional de Energías Renovables de España.
Nota completa

21-11 Villa Ocampo, en el registro de la memoria
Su archivo formará parte de la red de documentación mundial de la Unesco
Por María Elena Polack para La Nación

El centro de documentación de Villa Ocampo fue incorporado ayer oficialmente al Registro Memoria del Mundo de la Unesco para América Latina y el Caribe y formará parte de la red de documentación cultural e histórica que puede ser consultada por investigadores y público.
Ese reconocimiento al valor de la memoria colectiva de la sociedad de la región forma parte de la nueva etapa de la vida cultural de la casona de Victoria Ocampo, en Beccar, que prevé una mayor actividad cultural para el próximo año. Ayer por la tarde, la Fundación Sur, a cargo de esa porción del patrimonio de la escritora argentina, recibió un reconocimiento especial por la tarea que lleva adelante.
La responsable de la Unesco para América Latina y el Caribe, Lidia Brito, anunció ayer la programación del año próximo y confirmó que Villa Ocampo seguirá a cargo de Fréderic Vacheron, especialista de Programa Cultura para el Cono Sur de ese organismo internacional.
Aunque no ocupará despacho de manera permanente en Villa Ocampo, desde lo formal Vacheron será el sucesor de Nicolás Helft, que dirigió el centro cultural durante 11 años decisivos para su restauración y puesta en valor. Helft se retiró en mayo último cuando la Unesco sufrió un severo recorte presupuestario, que implicó una redefinición de más de 300 puestos clave.

21-11 Corazón de León
Por Daniel Gigena para La Nación
Sin título, 1999, tinta sobre papel fotocopiado. Foto: LA NACION 

En el Ensayo sobre el don, Marcel Mauss aislaba el regalo y la donación de todas las otras variantes del intercambio, dominadas por el comercio y el interés. Si bien se refería al grisáceo universo de la correspondencia, el antropólogo señalaba que en ciertas comunidades arcaicas el exceso y la plenitud del don perduraban. Algo similar sucede cuando se recorre la Sala C del primer piso del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires (Mamba), donde se reúnen 72 obras sobre papel de León Ferrari (1920-2013) cedidas al museo porteño por la esposa del artista, Alicia Ferrari, sus hijos y sus nietos. La donación León Ferrari exhibe, además, pinturas y esculturas que integran el patrimonio del Mamba, otras que ingresan por cinco años en comodato y un pequeño conjunto de dibujos que la Fundación Augusto y León Ferrari ha prestado para la exhibición. A su vez, ambas instituciones editarán publicaciones facsimilares de libros concebidos y diseñados por Ferrari que tuvieron escasa circulación (muchos fueron expurgados por la dictadura) y realizarán el primer catálogo razonado de dibujos del artista.
Nota completa
22-11 Guillermo Roux: "Quisiera liberarme del pasado, ya no soy el mismo; quisiera ser capaz de reinventarme"
Charla íntima con el gran artista plástico que, a los 85 y después de unos años de quietud, hoy se muestra muy activo, libre, hilarante, dibujando con colores a toda orquesta
Por María Paula Zacharías para La Nación
Foto: Alejandro Guyot

Las calles de Martínez huelen a jazmín, a flor de azahar, a pasto húmedo. Pedalear hasta la casa del maestro Guillermo Roux, arrimar una vez más la silla junto a su sillón, es como renovar un ritual. El té frutal, el budín casero, las luces encendidas, las puertas cerradas, los gatos acomodados para dormir al arrullo de nuestras voces. El ejercicio del recuerdo es algo que venimos haciendo cada semana desde que comenzó el año, cuando empezamos a escribir sus memorias conversadas, a repasar cada pasaje de su vida. Pero hoy el encuentro es distinto. Para empezar, no estamos solos. Un fotógrafo pone performático a Roux, 85 años, pintor de caballete: se divierte pensando poses, juegos, pinta un ojo en un cartón y se lo pega en la frente, habla con una cabeza de utilería de su taller como si fuera un oráculo, toca una trompeta, se ríe, se pone serio... Una idea le sugiere la otra y así. El juego parece ser una parte importante de su vida. "A veces parezco más serio, pero siempre parto de un juego: dramático, triste, romántico, absurdo, contenido... Así la realidad no tiene límites. Si cada situación que vivo no se transforma en una sucesión de imágenes, música o palabras, no hay posibilidad de hacer nada, para mí."

23-11 Alumnos de arquitectura presentan sus anteproyectos para renovar la Municipalidad
Lo hacen en el hall central del municipio hasta el 30 de noviembre como parte de sus estudios académicos vía la muestra “Revitalización de áreas centrales. Ideas para el Centro Cívico de Gral. Pueyrredon”.
publicado en 0223.com
Una perspectiva desde avenida Luro intersección calle La Rioja.

Originadas en la inquietud del Presidente de la Fundación Cepes, concejal Daniel Rodríguez, laFacultad de Arquitectura, Urbanismo y Diseño presentó una muestra de anteproyectos de alumnos del último año de la carrera sobre la revalorización del Centro Cívico de Mar del Plata.
La exposición tiene lugar en el hall central del edificio Municipal de avenida Luro e Hipólito Yrigoyen, lleva por nombre “Revitalización de áreas centrales. Ideas para el Centro Cívico de General Pueyrredon” y se extenderá hasta fines de noviembre.
Allí se presentan propuestas urbano arquitectónicas realizadas por estudiantes que se encuentran en pleno Proyecto de Graduación en el marco del actual debate marplatense respecto al futuro del edificio municipal y a toda la manzana en la que el mismo se sitúa.
Profesores universitarios y al Decano de la Faud, arquitecto Guillermo Eciolaza, idearon esta muestra para conocer la mirada que el ámbito universitario tiene sobre el palacio municipal y así conformar una muestra que pase a formar parte académica de las cursadas estudiantiles.
23-11 Vive en la Villa 31, estudia Arquitectura y proyecta la construcción de un hospital
Por Claudio Corsalini para Perfil
César Sanabria. Nació en Paraguay, tiene 30 años y lleva 29 viviendo en la 31.
El año que viene será el primer arquitecto de la villa. | 
Foto: Marcelo Silvestro

Cada vez que tiene que hacer un trabajo práctico para la facultad, César Sanabria sube con su tablero y su escuadra a la terraza de su casa, en la Villa 31. Desde allí, tiene una visión completa del barrio que lo vio crecer, y sueña con un futuro en el que, ya recibido de arquitecto, pueda empezar a trabajar para transformarlo.
“Me faltan pocas materias y mi objetivo es terminar y seguir viviendo acá. Quiero realizar proyectos y obras para el barrio, como una forma de retribución de todo lo que recibí en estos 29 años”, cuenta este joven de 30 años, que el año próximo se convertirá en el primer arquitecto de la villa.
Nota completa
23-11 Museos y galerías para recorrer con todos los sentidos
Contra la idea de que las muestras están destinadas solamente a los ojos, son varios los artistas y los espacios que proponen obras de arte concebidas para el tacto, el olfato y el gusto, desde un asado hasta olores que evocan la infancia o la ciudad
Por María Paula Zacharías para La Nación

Al museo se va a mirar. Pero también, cada vez más, a participar. En este momento, hay en Buenos Aires muestras de arte para oler, tocar, escuchar y degustar, en museos y galerías. Obras de arte que dan hambre y sed, una mujer de mosaicos para acariciar, cantos de ranas y sapos...
La exposición de Martín Bonadeo en la galería Praxis es, más que nada, para oler. Los dibujos deVórtices aromáticos están dentro de cajas de madera con tapa de vidrio: hay que abrir, meter la nariz e inspirar: madera, chocolate, talco, menta, citrus... Espirales y otras formas abstractas exhalan aromas y disparan recuerdos. Más allá, dan ganas de abrazarse fuerte a un collage de alfombras: tiene esa colonia de los abuelos. Otra es un viaje en el tiempo: oliendo el Anaïs Anaïs se tienen, sí o sí, 15 años.
En una mesa, espera una caja con frasquitos que son la esencia -o el extracto- de Buenos Aires: cuero, jacarandá, pavimento, basura, labial... "Yo tenía una lista de más de cien aromas de objetos muy característicos. Pero además usé las redes sociales para preguntarle a la gente a qué huele Buenos Aires. Me respondieron más de 400 personas. De los más repetidos y los que más me gustaron hice una lista de 50 aromas que luego les di a tres perfumistas distintos para que los desarrollaran. Cada uno me entregó unos 20 perfumes, y de esos 60 seleccioné los once que para mí estaban mejor logrados", explica el artista. Se quedó con ganas de sintetizar en una fragancia la garrapiñada y el asado de obra.

23-11 Museos abiertos, cultura multiplicada
La ciudad de Buenos Aires fue nuevamente protagonista de un hecho cultural excepcional, gratuito y abierto a toda la comunidad
publicado en La Nación
Un año más que se repite en la ciudad de Buenos Aires un fenómeno cultural exitoso y aglutinador: la Noche de los Museos en su versión número 11 logró reunir el fin de semana último alrededor de 900.000 personas que visitaron, en forma gratuita, los 209 museos y espacios culturales de las 15 comunas porteñas.
Fue una nueva oportunidad para que vecinos, turistas y algunos contingentes que llegaron especialmente de la provincia de Buenos Aires formaran parte de una masa multitudinaria, alegre y distendida que iba cubriendo las calles y paseos de la ciudad en una noche magnífica que se prolongó hasta las 3 de la madrugada, a pie, en bicicleta o en las líneas de colectivos que llevaban a la gente de lugar en lugar.
La idea de esta noche, que combina cultura con esparcimiento, nació en Berlín, en 1977, y pronto prendió, con distintos nombres, en otras ciudades del mundo.
En la actualidad, son alrededor de 130 las ciudades en las que se celebra esta reunión multitudinaria alrededor del arte.

23-11 Las múltiples caras de Cartagena
Es famosa por su casco histórico, pero esta joya caribeña también seduce con sus playas cercanas y el barrio bohemio de Getsemaní
Por Teresa Bausili para La Nación
La zona de Bocagrande, el lado moderno de la ciudad.
Foto: Corbis
CARTAGENA.- No hay que ser fan de García Márquez para disfrutar de Cartagena. Es cierto: lo primero que el guía señala, a medida que nos acercamos a la ciudad amurallada, es la casa del Nobel de Literatura. Una estructura moderna -acaso la única dentro del perímetro de la ciudad vieja-, color terracota, que sobresale en una esquina frente al mar. El primer circuito que hacemos es el audio tour de Gabo, un recorrido por aquellos lugares emblemáticos -casas, plazas, colegios- que sellaron el desamor entre Fermina Daza y Florentino Ariza (en El amor en los tiempos del cólera). Después se nos señalará la antigua sede de El Universal, donde el escritor publicó su primer artículo, o el parque de la Aduana, donde pasó, recostado en un banco, su primera noche en Cartagena.

23-11 Medium: los blogs contraatacan
Por Guillermo Tomoyose para La Nacion
Tener una identidad en la Web era, antes de la llegada de los blogs, un desafío reservado para los entusiastas tecnológicos que debían crear de forma artesanal sus sitios mediante un diseñador Web. No fue hasta la llegada de Blogger, una plataforma creada por Pyra Labs, que se logró cautivar al público mediante su sistema online que permitía publicar cualquier contenido de manera simple y sencilla.
Blogger fue adquirido por Google en 2003, y Williams se tomó su tiempo para volver al ruedo. De un proyecto fallido como el servicio de podcasts Odeo surgió Twitter, que se ubicó en las antípodas de los blogs con sus textos cortos.
Al igual que muchas otras prometedoras compañías tecnológicas, Twitter salió a cotizar en el mercado bursátil, pero Williams buscó reformular sus creaciones pasadas con Medium, su nueva plataforma de publicación de contenidos en Internet.
Como si fuera una evolución de Blogger y Twitter, Medium busca incorporar algunas características de cada uno de esos mundos: toma los textos largos característicos de un blog y los combina con la instantaneidad propia de las audiencias que se generan alrededor de los tuits.

lunes, 17 de noviembre de 2014

ArquiNoticias Noticias semanales N° 277


10-11 busca del hotel perdido en la playa
El director argentino de cine Laureano Clavero, afincado en Calafell, cree haber encontrado el punto donde la arena enterró un establecimiento hotelero en 1888 en la zona de Mar del Sud

publicado por diario de Tarragona

El director de cine Laureano Clavero con una maqueta de cómo pudo ser el hotel desaparecido. Foto: DT



Durante años incluso se creyó que podría ser una leyenda, a pesar de las crónicas y algunas imágenes. Pero la aparición de una nota de sociedad en un periódico de 1888 informando de la estancia de una familia de la burguesía confirmaba la existencia del Hotel Mar del Sud.
De aquel hotel, que debía ser el inicio de una ciudad balnearia en la costa atlántica argentina, nunca más se supo. Levantado entre dunas, de la noche a la mañana quedó enterrado bajo la arena. Muchos lo han buscado. Han aparecido menaje o pomos de puertas bajo la arena, pero ni rastro de la estructura.
Fascinado de niño
El director de cine afincado en Calafell Laureano Clavero, argentino y de la zona de Mar de Sud, quedó fascinado desde niño por la historia de aquel hotel desaparecido. Ahora cree poder ubicar dónde está lo que queda de lo que debía ser un gran establecimiento de lujo.

11-11 Comienza en Mendoza el Congreso Internacional de Arquitectura
Se realizará desde mañana y hasta el viernes el Congreso Internacional “Introducción a la Enseñanza de la Arquitectura. Estrategias para una formación integral”, organizado por la Universidad de Mendoza y por la Universidad Nacional de Colombia
publicada en Jornada OnLine

Del 12 al 14 de noviembre se llevará a cabo el Congreso Internacional “Introducción a la Enseñanza de la Arquitectura. Estrategias para una formación integral”.
Este Congreso está organizado por la Facultad de Arquitectura, Urbanismo y Diseño de la Universidad de Mendoza y por la Universidad Nacional de Colombia - Sede en Manizales y se realizará en el Aula Magna de la Universidad de Mendoza de 8 a 21 hs.
Participarán de este encuentro destacados profesionales de Argentina y de Latinoamérica, Nota completa


13-11 Expropiaron la Confitería del Molino y será reabierta en julio de 2016
Diputados aprobó por ley que el emblemático lugar cerrado en 1997 pase a manos del Estado; en él funcionarán un café, un museo y un centro cultural
Por Laura Serra para La Nación
El Molino hoy, en total abandono. 

Uno de los más tradicionales cafés porteños, la histórica confitería del Molino, reabrirá nuevamente sus puertas después de casi dos décadas de abandono y desidia.
Por abrumadora mayoría, la Cámara de Diputados convirtió ayer en ley la expropiación del imponente edificio ubicado en Callao y Rivadavia, cuyas puertas se mantienen cerradas desde 1997.
Las tareas de reconstrucción comenzarán no bien sea promulgada la ley, y formarán parte del Plan Rector de Intervenciones Edilicias (Prie), que actualmente lleva adelante la Cámara de Diputados para recuperar y preservar el patrimonio arquitectónico del Palacio del Congreso.







13-11 La colección de Vuitton
El acervo exhibido en el flamante museo parisino incluye una instalación site-specific del argentino Adrián Villar Rojas
Por Nathalie Kantt  para La Nación
Paneles de color, Ellsworth Kelly. Foto:
Gentileza Fundación Louis Vuitton

Los catorce cuadros de la estrella del arte alemán Gerhard Richter parecen pequeños en la inmensidad de la sala dedicada a sus obras. El conjunto de pinturas fue colgado bajo la supervisión del artista de 82 años. En el espacio contiguo, cinco obras de 2008 y 2009 del estadounidense Ellsworth Kelly, en las que superpone un panel monocromático (rojo, verde, violeta) sobre otro blanco. Tras pasar por la escultura luminosa de Bertrand Lavier, se llega a una sala oscura con una instalación de video del francés Christian Boltanski.
Estas son sólo algunas de las obras que pueden verse en la fundación Louis Vuitton, el nuevo refugio parisino del arte contemporáneo que abrió al público a fines de octubre en los bosques de Boulogne, al oeste de París. La inauguración está prevista en tres tiempos (octubre-diciembre-marzo), cada uno alrededor de una selección de la colección. Esta primera fase está en su mayoría consagrada a la arquitectura. Un gran acierto: es lo que más impresiona. Las escaleras mecánicas, los ascensores y las puertas blindadas de tamaños atípicos para París, además de las vistas panorámicas de la ciudad que ofrecen las numerosas terrazas, hacen que esta especie de observatorio de vidrio y acero construido por el arquitecto Frank Gehry logre imponerse como protagonista durante todo el recorrido.
13-11 Epecuén, el pueblo que emergió de las aguas
Luego de una inundación devastadora, se terminó la vida en el lugar ya que los habitantes debieron abandonar sus hogares y pertenencias; sólo quedan ruinas en la superficie de lo que fue un importante centro turístico
Por Mauricio Giambartolomei para La Nación

El camino entre los árboles conduce a la entrada principal del Gran Hotel Parque. Las plantas se ven resecas y blancas. Hay que caminar con cuidado porque el piso está agrietado, con raíces, ladrillos, paredes caídas y descascaradas. El edificio de dos plantas sigue en pie, pero está en ruinas. Enfrente la estructura del hotel Monterreal tambalea. Se ve el daño que le provocó el salitre mientras estuvo sumergida bajo diez metros de agua. Las dos moles de cemento están en la esquina de Mitre y la avenida 25 de Mayo.
Allí descansan, resisten al paso de los años. A los cuatros costados se ve la misma postal: casas derrumbadas, hierros corroídos y desolación. Hacia el sur, a simple vista, sólo barro mezclado con escombros y luego agua y más agua. Se alcanza a divisar la torre del complejo de piletas que el gobierno municipal construyó como parte de un proyecto para atraer a la juventud en la década del 70. Era la época dorada del centro turístico termal Mar de Epecuén antes de que una inundación terminara con los sueños de los 1500 pobladores que la habitaban.

13-11 Museos Siglo XXI Lugares vivos donde pasan muchas cosas
Por Alicia de Arteaga para La Nación
Durante años los vascos intentaron cambiar el destino decadente de Bilbao sin éxito alguno. La vieja ciudad astillero sometida a las reglas de juego de la Europa comunitaria veía como su destino se iba a pique, hasta que Thomas Krenz, mandamás del Guggenheim de Nueva York, selló el trato para levantar junto a la ría del Nervión una filial del museo. Si Wright había quebrado el concepto tradicional del efidicio "museológico" con la espiral blanca de la 5° Avenida, esta era la segunda oportunidad para dar un do de pecho. Y lo dio Frank Gehry con su pájaro de titanio que cambió la historia de Bilbao y también la de los museos, que pasado mañana celebran una nueva edición de la noche insomne en el modelo de la Nuit Blanche de París.
Si hay que trazar una cronología de la transformación de los museos en lugares vivos donde pasan cosas, comenzamos por el Guggenheim de Nueva York, por su formato, y por el MoMA que nació con el arte moderno y fue legitimador del pop, del expresionismo abstracto y del arte norteamericano en una estratégica jugada que desplazó a Paris del centro de la escena. La respuesta francesa se llamó Centro Pompidou, diseñado por Piano & Rogers. La dupla sacó de la galera una idea genial: no ocupar todo el terreno disponible del viejo mercado de Les Halles en el Marais, y destinar la mitad a una plaza seca, devenida ágora de los tiempos modernos. En cuanto al edificio, la "cafetera" del Beaubourg cambió el ritmo de la circulación con escaleras mecánicas y enriqueció la oferta con una agenda multiciplinaria. Una revolución.
14-11 Arq.Cesar Pelli, Ciudadano Ilustre de la Ciudad de Buenos Aires, Centro Cultural Recoleta

14-11 Ganadores Ciclo Obra Reciente 2014
La Sociedad Central de Arquitectos (SCA) informa que el 10 de noviembre de 2014, en la sede de la SCA, el jurado encargado de la selección de las obras a exponer, integrado por los arquitectos Diego Boyadjian, Luciano Kruk, Alejandro Regueiro y Pablo Suarez completa su labor.
El jurado selecciona 8 (ocho) obras, que son las siguientes:
N° DE ENTREGA
OBRA
AUTORES
002

La Pampa
Estudio Parysow arquitectos / Arqs. Roberto Parysow y Emilio Schargrodsky
005

Casa Ombú
Arqs. Daniel Silberfaden y Jens Wolter
006

Niceto Vega 5924
Arqs. Diego G. Cherbenco y Jonathan J. Tyszberowics
009

Calasanz 724
“Estudio BAAG Buenos Aires Arquitectura Global”
Arqs. Gabriel H. Monteleone, Ma. Emilia Porcelli, Griselda Balian y Gastón Noriega
010
Casa Scout

“Estudio BAAG Buenos Aires Arquitectura Global”
Arqs. Gabriel H. Monteleone, Ma. Emilia Porcelli, Griselda Balian y Gastón Noriega
011
Aráoz 1639
“mvs oficina de arquitectura”
Arq. Pablo Andrés Vela

012

3 de febrero 2760

Arq. Hernán Maldonado


013
Casa B, Carlos Casares

Sr. Max Gabriel Pinto



14-11 En la era de las redes sociales, todos son artistas y espectadores
Facebook y Twitter hacen que haya más gente interesada en producir imágenes que en mirarlas; para el crítico Boris Groys, éste es un cambio ligado a la vanguardia
Por Pablo Gianera para La Nación
Foto: Ángel Boligan

El sueño de las vanguardias históricas de reconciliar el arte con la vida se produjo tarde y con la colaboración invalorable de una tecnología impensada en su momento: Internet. Es claro que, en la contemporaneidad, la vieja distinción entre artistas y espectadores, que parecía entonces tan clara, se ha vuelto problemática y borrosa. Todos somos espectadores y, en cierto modo, todos somos artistas, y lo somos principalmente por el modo en que decidimos mostrarnos y exhibirnos en las redes sociales. El diseño lo ha ocupado todo y los individuos se han vuelto obras de arte producidas por ellos mismos. La distinción entre público y privado se torna también un expediente irrelevante.
En el libro Volverse público. Las transformaciones del arte en el ágora contemporánea, que acaba de publicar en la Argentina Caja Negra Editora, el crítico Boris Groys hace esta constatación sin rodeos: hoy en día hay más gente interesada en producir imágenes que en mirarlas.



15-11 China insólita: más de 30 millones de personas viven en cuevas
Ubicadas en el noroeste pobre y rural, se hicieron famosas porque Mao y el actual presidente, Xi Jinping, vivieron en ellas; hoy, se modernizaron y tienen electricidad y agua
Por Mateo Herrera | China Files
Las famosas cuevas en Shaanxi, en el noroeste de China.
Foto: Kyle Hsueh / CC

Pekin.- Escondida entre una de las colinas de la meseta de Loess, un altiplano de tierra polvorienta en el noroeste de China, que cubre las provincias de Shaanxi y Shanxi, hay una cueva que fue el hogar de Xi Jinping, actual presidente del país. "Cuando llegué a las tierras amarillas de Shaanxi, a los 15 años, estaba ansioso y confundido. Cuando me fui, a los 22, mis metas de vida eran claras y me sentía lleno de confianza", escribió el mandatario en un ensayo de 1998 titulado El hijo de la tierra amarilla.
En la zona árida de Loess los campesinos de la etnia han, la mayoritaria en China, descubrieron hace más de 2000 años que vivir en un yaodong, que se traduce como "cueva horno", era la forma más práctica para subsistir en esta región. La falta de herramientas para crear estructuras complejas y la facilidad de la excavación fueron factores que contribuyeron para el desarrollo de las cuevas.
La construcción de yaodong se transmitió de generación en generación y hoy estas estructuras ancestrales que yacen sobre un altiplano de 400.000 kilómetros que recorre seis provincias de China son el hogar de aproximadamente 30 millones de personas; la mayoría lo hace forzada por la pobreza y un poco por el hábito.
15-11 Noche de los Museos: el paseo insomne por el arte
Por Natalia Blanc para La Nación
Hoy, desde las 20, más de doscientos espacios culturales de la ciudad de Buenos Aires abrirán sus puertas al público para participar de una nueva edición de la Noche de los Museos. Organizada por la Dirección General de Museos desde 2004, la velada que combina muestras de arte y fotografía, espectáculos al aire libre, conciertos y charlas educativas con actividades para los más chicos se convirtió en el clásico de la agenda cultural porteña.
Cada año se suman instituciones y propuestas para todas las edades e intereses que abarcan hasta los barrios más alejados del centro, como Paternal, Chacarita, Núñez y Coghlan, que quedan fuera de los circuitos más concurridos. Según los organizadores, en 2013 asistieron más de 800.000 personas, que circularon por algunos de los 190 espacios abiertos hasta las 3 de la mañana. En esta oportunidad la oferta incluye veinticuatro opciones nuevas, entre ellas, los museos de los clubes Argentinos Juniors y Ferrocarril Oeste, la barbería La Época, de Caballito, y una visita a la muestra De Walsh a Lanata, con dos generaciones de periodistas como guías.
Como todos los años, habrá transporte gratis que unirá las sedes de mayor convocatoria y también un pase libre para utilizar en varias líneas de colectivos. El punto de referencia para consultar la programación estará ubicado en la Plaza del Vaticano, junto al Teatro Colón. Pero la clave es, sin dudas, cómo organizar los recorridos para no perderse actividades especiales. En esta página ofrecemos cinco circuitos que se pueden transitar a pie o en bicicleta.

15-11 Al taller: la mística del espacio de creación, algo muy personal
Del pop de Edgardo Giménez a los collages de gran formato del dúo Mondongo, cinco artistas muestran sus ateliers
Por María Elena Polack para La Nación
Punta Indio. "Vayan, vayan, que es el taller más lindo del país",
recomendaba Schussheim la casa de su colega Giménez:
la explosión de colores llega hasta la camisa, que le regaló Marta Minujín.
Foto: Victoria Gesualdi / AFV

No hay caos ni olores fuertes. Más bien por el contrario: el escenario sorprende por su orden casi perfecto; lógico, digamos. En algunos casos, se oye hasta el más cerrado silencio. Y en otros, la luz es solamente natural. ¿Será que al imaginario colectivo de los ateliers les sobra bohemia? ¿Por dónde pasa la mística del taller de un artista profesional? Con la idea de develar parte del secreto ritual de la creación, o mejor mostrar el lugar donde nace y crece una idea que se hace obra, LA NACION visitó a cinco artistas de diferentes estéticas y generaciones.
La casa de fin de semana de Edgardo Giménez, en Punta Indio -a 150 kilómetros de Buenos Aires, antes de que empiece a pegar la vuelta la Bahía de Samborombón- es, a la vez, espacio de trabajo del gran artista pop. La única banda de sonido para su producción es la que tocan las aves y las ranas. Allí, lleva 38 años "haciendo" cuando tiene ganas y el ánimo lo acompaña: desde el edificio hasta el diseño del jardín tienen su rúbrica.

15-11 El guardián del tiempo: repara el reloj de la Torre de los Ingleses
Javier Terenti, de 37 años, se ocupa del mantenimiento de la gran maquinaria; una vez por semana ajusta la hora llamando al 113
Por María Pagano para La Nación
Javier Terenti. Foto: LA NACION / Silvana Colombo

Javier Terenti conoce los secretos y cada uno de los engranajes de una de las maquinarias más emblemáticas de la ciudad. Desde 1916, el reloj de la Torre Monumental, conocida como Torre de los Ingleses, es un punto de referencia para los porteños, y de sus manos y de su pericia depende que esté siempre en hora.
Una vez por semana, y con la ayuda de dos asistentes, Javier se ocupa del mantenimiento, que consiste en ajustar la transmisión, lubricarlo y calibrarlo. La maquinaria original es de mecánica pesada, y para arreglarla hay que tener conocimientos y habilidades específicas. Según cuenta, en una semana el reloj llega a retrasar uno o dos minutos por desgastes de los bujes y los engranajes. Para ponerlo en hora, sincroniza su reloj con la hora oficial llamando al 113, y luego ajusta el de la torre.
Entre los elementos que afectan el buen funcionamiento del reloj no está sólo el simple paso del tiempo, sino el viento, la lluvia y las palomas. "A veces se meten por algún hueco y traban la maquinaria. Tenés que desarmar todo y encontrás las plumas", explica Javier.

15-11 Leo Hollis: "Me pareció interesante la cantidad de peatonales de Buenos Aires"
El historiador y urbanista asegura que las ciudades son buenas para nosotros porque fomentan la interacción personal y el diálogo, y con esto, la innovación tecnológica
Por Débora Slotnisky para La Nación
Foto: LA NACION 

"El 75% de la población mundial vivirá en ciudades en el año 2050", afirma el escritor, historiador y urbanista Leo Hollis en su best seller Cities are good for you: the Genius of the Metropolis (Las ciudades son buenas para vos: el genio de la metrópolis).
De visita en la Argentina para participar del Encuentro de Ciudades Futuras organizado por el Instituto Tecnológico Buenos Aires (ITBA), dialogó en exclusiva con LA NACION sobre cómo viviremos en unos 35 años. En la entrevista participó el Ing. Pablo Bereciartua, organizador del evento y director de la Escuela de Ingeniería y Gestión del ITBA que, en sintonía con el autor londinense, explicó: "Las ciudades son motores de innovación y de competitividad para los países. Al mismo tiempo hay avances tecnológicos significativos que impactan en el estilo de vida y abren nuevas posibilidades urbanísticas". Fiel a esta visión, Hollis habló sobre cómo serán las ciudades del futuro y cómo viviremos en ellas.
-¿Cómo se relacionan los desarrollos tecnológicos con la vida cotidiana de los ciudadanos?
16-11 Córdoba se hace diseño
La ciudad se propone como un espacio de encuentro e intercambio para generar nuevas visiones sobre el diseño como factor estratégico de competitividad, transversal a todos los sectores económicos.
publicado en La Voz
Hugo Kogan

Cordoba Ciudad Diseño 2014 nace con la intención de promover la importancia que tiene el diseño en todas sus especialidades, como valor agregado para la concepción y percepción de un producto final. La premisa fue aportarle a la ciudad un evento de prestigio en el que cada año se puedan descubrir herramientas, conceptos y tendencias.
Córdoba Ciudad Diseño se propone como un espacio de encuentro e intercambio para generar nuevas visiones sobre el diseño como factor estratégico de competitividad, transversal a todos los sectores económicos. Está destinado principalmente a empresarios y emprendedores locales e internacionales, especialistas en diseño de alcance nacional e internacional, profesionales y funcionarios de organismos públicos y privados.
Durante la jornada, el próximo martes 18 de noviembre, se realizarán diferentes conferencias, presentaciones y espacios de debate con especialistas de renombre internacional en la temática, entre los que sobresalen: el investigador y profesor de Diseño para el Desarrollo Sostenible en Konstfack en Estocolmo, (Suecia), Martín Ávila;

16-11 Noche de los museos: cerca de un millón de personas se dieron cita con el arte en Buenos Aires
La programación incluyó visitas guiadas especiales, talleres, espectáculos teatrales y de danza, juegos interactivos y recitales de rock
publicado en La Nación
Casi 7.500 personas recorrieron las instalaciones del MALBA. Foto: DyN 

En una noche típica de pleno verano cerca de un millón personas participaron ayer en la Noche de los Museos.
En su edición número once, 208 museos y espacios culturales, tanto públicos pertenecientes a la Ciudad y a la Nación como privados, distribuidos en diferentes circuitos de las calles porteñas recibieron al público con entrada libre y gratuita hasta las tres de la mañana.
Según los datos proporcionados por el gobierno porteño, hubo lugares que se destacaron por la afluencia de público como el Museo Sivori. Para ver "Insólito", la muestra del escultor francés Mauro Corda, el Sívori tenía cuadras de cola